特约作者：VeryHot
作为一个如同“成人”“女性向”一般需要挂在通稿标题上作为SEO方法的标签，“二次元”近年来在国内手机游戏市场上的出镜率大为上升。虽然总是伴随着各式各样的负面新闻出现，但二次元概念，依然以其与日俱增的存在感和极低的门槛，吸引了无数游戏运营商的眼光——在他们眼中二次元文化的参与者群体具有两个个难能可贵的特点。
B站的新番能吸引许多人进行承包
二是二次元游戏的玩家，对游戏的内容简直可以称得上是无欲无求。以去年的大热IP“刀剑乱舞”为例，该游戏制作商Nitro+并未着力设计丰富的系统和精妙的关卡，甚至玩法都不能说有什么创新，却凭借各具魅力的刀剑拟人角色名利双收，并且于今年4月推出了国服。其国服代理游族网络更在发布会上宣称：“布局二次元，就是布局未来！”显然对这个项目充满信心。
这样看来，似乎前景一片大好。
但在细分市场不断拓展的同时，二次元概念在手机游戏方面的应用却难以激起什么水花。尽管不断有头顶标签的国产手游作品出现，却大多昙花一现或步履维艰，能够真正经受住市场考验的寥寥无几。大批看好二次元用户氪金能力的厂商冲杀进来，却发现原以为“人傻钱多”的二次元世界，充满一不小心就会翻船的暗礁。二次元的世界，并不像他们所想象的那么好懂。
二次元之爱掩盖下的渣品控
品质受到诟病的《王与异界骑士》
这样的产品质量自然不能获得已经被成熟的日本ACG工厂养刁胃口的二次元玩家们的欢心，更不必说要从他们的口袋里掏钱了。一款游戏首先至少要是一个能够流畅运行的程序，没有人会为一件破洞的衣服掏钱。
曾经赶着东风用半成品圈钱的尚洋，已经和它的《血狮》一起消失在了历史里。遗憾的是，历史总是在惊人地重复着。
高同质化：泛滥成灾的舰娘like
抛开这些在完成度上都不合格的产品之外，国产游戏通病——高度同质化，同样没有放过二次元。
在战舰拟人页游《舰队Collection》大获成功之后，同类作品如雨后春笋般纷纷出现，典型的例子便是日本的《刀剑乱舞》和中国的《战舰少女》。在中国，《战舰少女》成功为思路受困的广大游戏厂商们指明了方向，仅在2015年，已投入开发或运营的拟人题材游戏就有《蔚蓝战争》《少女舰队》《刀剑契约》《梦间集》等。
这些游戏的题材都是器物道具（刀剑、舰船、坦克等）的拟人化，游戏的流程和系统非常雷同，甚至连游戏的界面都极为相似，玩法也相当一致，都是要玩家通过使用资源建造或推图战斗掉落的方式获得新角色，除了一般战斗之外都是通过时间累积和“远征”来获取资源，不同的舰船刀剑之间都是根据种类的差异来区分能力范围和可使用装备，战斗过程都是依照“侦察”“远战”“白刃战”的流程，甚至最后也都采用了战斗中生命归零就会破坏角色的设定。
这些游戏不仅主界面相似，连推图的方式也极为雷同
虽然借助已经成功的产品的模式，能够减少开发投入，降低市场风险，但玩家长期游玩同一类型的游戏难免会心生疲惫，这些类型的游戏往往需要玩家花费大量的时间和精力来培养角色，玩家如果先游玩了其中一款，另一款不是在某些方面有特别出色的表现的话，很难让玩家从之前的游戏之中抽身来玩新的游戏。因此同质化的游戏之间，其实竞争更为直白残酷。但这样的跟风潮，从《扩散性百万亚瑟王》大热起，就从来没有停止过。
不得不说目前国内手机游戏市场还处在小农经济的初级阶段，没有几家厂商对自己的产品有着清晰的定位。N+做了一个刀剑拟人大获成功，我们也要做刀剑拟人；百万亚瑟王做11连做得盆满钵满，我们也要做11连……区区一个投资不过百万的项目，恨不能把经营、冒险、动作、塔防、解谜、音乐、基情、百合等所有想得到的元素全部加进去，全部功能直指付费，誓要在一个游戏里重现百度全家桶。
然而二次元玩家并不是如主流宣传中描述的“萌二”，事涉钱包的时候谁都会稍微冷静三秒。这三秒足够清醒过来，转头去论坛发个帖子怒斥游戏骗氪了。而厂商却没有意识到自己不能够对用户造成智商压制，还在孜孜不倦地往自己的游戏里扔火锅料，美其名曰制作重度游戏，实际上只是个烧糊了的东北乱炖。
二次元≠日文+卖腐+卖肉
小农意识不但体现在产品定位的模糊，更体现在市场分析的空白上。二次元概念门槛之低，似乎让大家产生了某种错觉：只要改几个看起来很萌的名词，设定几个典型的夸张日漫形象找几个外包画些姿势妖娆的俊男美女，找几个知名声优为角色配上令耳朵怀孕的性感台词，再让策划随便编一些似是而非的“腐向”“百合”剧情，再让两个美男或者两个美女亲亲抱抱，忙忙做个能够通过苹果上架审批的程序——甚至不是游戏——就能借二次元东风烧掉一大片消费者的钱包。
“爆乳”可是宅男至爱——不是吗？
这种春晚小品编导一样的设计思路，恰好暴露了他们根本没有花费时间去了解二次元这个次文化群体，更不想费神去分析这个群体的需求。甚至有的游戏，想要用卖腐的官方设定，来抓住乙女玩家的心——乙女玩家和腐女玩家的微博大战硝烟可还没有降下去多久。这样闭门造车的结果就是，大量不伦不类的作品充斥市场，不但令常规玩家侧目，也不能获得二次元玩家的青睐——他们正忙着截图发微博嘲笑：小S冷漠.jpg。
当然，也有游戏厂商意识到了这一点，立刻为游戏引入更为高贵的概念，试图与“国产”和“二次元”划清界限。例如以纯正日本血统为主打卖点的《螺旋境界线》，不但邀请了强大的日系作品制作班底，展示了日本ACG工业一般的品控原则，郑重对待了每一个细节（包括被绝大多数国产游戏厂商轻视，却往往最容易成为短板的文案），其制作人更在通稿中声称“如果你叫我二次元，我甚至觉得你有点贬低我”。这样霸气的言论自然引致了广泛的批评，但也从另一个侧面，表现了国产二次元游戏在行业中，与其热度不相匹配的地位。
版权意识淡薄
部分厂商对版权和原创性的忽视，以及盲目追求短期获利的指导方针，让国产二次元游戏蒙上了厚厚的泥垢。譬如号称国产ACG游戏逆输出，在日区iOS上架的《X战娘》，就因为山寨明日香等著名ACG角色而引发日本玩家哗然。而日前低调封测的《王与异界骑士》，也已经因为使用知名英美剧角色大打擦边球，而在国内ACG爱好者中引起了争议；日前悄然开测的《刀剑契约》，其游戏系统刻意修改了不少细节，似乎是为了规避与《刀剑乱舞》的正面开战，但角色设定乃至UI设计，仍然能找到《刀剑乱舞》的影子。
在这款《二次元XX》中，你看到多少熟悉的身影？
这些事件的屡见不鲜，为国产二次元游戏打上了山寨和不尊重版权的标识，无疑会降低行业整体形象，更有可能触怒正版意识较强，热衷为IP付费的二次元核心用户。国产二次元游戏正名之日，似乎仍然后会无期。
甚至号称“正版授权”的《家庭教师》手游，也出现了无授权的其他动画的角色
从业人员契约精神和专业技能匮乏
另外一个引起游戏厂商重视的问题，是从业人员的契约精神和专业技能的匮乏。
大多数二次元游戏项目的掌控者们可能很长时间都不会意识到，自己拥有的二次元王国，其实是一个多么岌岌可危的空中楼阁。他们大多是七八个人三五杆枪，拉个野路子编程爱好者，好不容易做出个demo，就拿去星巴克吸引投资人。为了爱或者其他原因聚集在一起的人们没有经过专业的筛选，并不一定具备制作和运营一款游戏的能力。而且囿于作坊式开发的局限，创始人之间的矛盾很容易扩展成整个项目的危机。
《少女前线》就是一个典型的案例。《少女前线》的研发公司云母组原本是研发单机游戏的，网游研发经验不足，游戏虽然经历了一测到三测，但程序和数据的bug仍然为人所诟病，后端数据储存方面也做得比较差。而在游戏开发过程中，云母与长久以来的合作运营公司阵面产生了矛盾，萌生了另觅运营的念头。云母不顾跟阵面还有独代合约，另找了数字天空进行代理。双方的矛盾激化，互相指责对方不守信用。两者分道扬镳之后，运营不同意将三次内测的数据交给研发，导致研发无法兑现给三测玩家保留游戏图鉴的承诺，引来了玩家的指责与谩骂，老玩家纷纷出走，让《少女前线》还没上线就已经遭受了重大的危机。
还没上线就被卷入风波的《少女前线》
吸引高素质的从业人员进入这个目前风险仍然较大的行业，参与制作出获得市场认可的作品，并且忍耐暂时，甚至有可能是永久的低回报，需要一个具有专业精神和丰富从业经验的制作团队。
配套周边产业不足
买到翻新公交卡的人在微博上维权
而国产手办的差评几乎已经是一个固有印象，国人原型师所制作的，不论是之前的赫斯缇雅还是叶修，最终的成品与日本同等价位的手办相比无论是精细度还是还原度都略逊一筹。在这样先入为主的不良形象下，将配套周边产业建设起来，加强品控，扭转局面，培育国内二次元用户的消费习惯，才是复制日本ACGN产业成功经验的关键。
结语
作为一种以爱之名生长起来的次文化，二次元最大的优势，在于它永远不缺乏充满热情，愿意付出努力的参与者。但如何将爱落实到真金白银，养成国产二次元游戏的摇钱树，还要付出很多爱与热情以外的东西。ACG爱好者们能够为男神女神摇旗呐喊，却未必愿意将造神者捧上神坛。
蓝海永远存在于此，如何在海上扬帆起航，仍然是二次元游戏从业者们需要深刻思考的内容。